mouton.rebelle

Wall-eeeeeeeeee contre Les Trois Brigands

Il est mignon quand même

Je ne suis pas très friand des productions Pixar, mais la bande annonce de Wall-e avait fait vibrer la fibre geek qui sommeille (pas trop) en moi. L’idée d’un robot abandonné par ses créateurs, livré à lui même sur une planète transformée en une immense décharge, est assez géniale. Un autre point qui m’avait attiré était le principe d’un film muet, ou presque, exercice périlleux et intéressant. Bref, j’avais bien envie de voir si ce film tenait toutes ses promesses.

J’aurais bien fait durer le suspense plus longtemps, mais voilà, j’ai encore beaucoup de chose à dire... Wall-e est décevant. Les gags fonctionnent mais sont peu originaux et un poil lourds, transformant notre héros en un genre de Benny Hill robotique (et adorable). L’intrigue est sympathique, avec une vision sombre de l’évolution humaine (un peu à la Idiocracy, que je vous recommande) ; j’ai trouvé ça presque courageux pour un film aussi grand public. Mais voilà, on a droit à une histoire d’amour pathétique entre deux robots, qui prend énormément de place et vient un peu gâcher tout ça, comme si il fallait prendre garde de ne pas perdre le spectateur dans des considérations trop complexes. Dans cette même optique, les robotos sont très "humanisés" dans leur comportement, alors qu’il y avait je pense matière à faire beaucoup plus original.

Enfin, la réalisation, Pixar oblige, est très soignée ; les images de synthèses sont toujours aussi maitrisées, et la patte du studio se reconnait à des kilomètres. Et justement, je trouve que c’est lassant, un peu fade, un peu vide...
Et ça me permet d’enchainer en toute subtilité sur un autre film d’animation, sorti fin 2007, que tout ou presque oppose à Wall-e : Les trois brigands. Dessin animé allemand insipiré d’un conte pour enfant de Tomi Ungerer, ce film raconte l’histoire de Tiffany, jeune orpheline qui se retrouve par inadvertance à partager le vie de trois redoutables bandits. Wall-e a coûté 120 millions de dollars, Les trois brigands 3.5 millions d’euros. Et comme souvent, le film le plus cher est loin d’être le meilleur. Le dessin (fidèle à l’œuvre originale si j’en crois mon indic) est d’une richesse étonnante. Chaque scène regorge de petits détails cocasses ; chaque plan regorge de couleurs et une ambiance très particulière se dégage de l’ensemble. Je serais bien incapable de vous parler de la bande son du film au petit robot, vu qu’elle ne m’a laissé aucun souvenir ; au contraire, les musiques et les chansons composées pour Les Trois Brigands sont formidables et collent admirablement à l’atmosphère du film.

Bien sûr tout n’est pas parfait ; l’histoire est un peu convenue, les bandits méchants mais au grand coeur, la directrice de l’orphelinat très caricaturale, et l’absence de "fond" ; j’avais au départ envie de comparer Wall-e à Totoro, les deux films ont plus de similitudes, et les film de Myazaki réussissent en général à faire passer subtilement un message qui nous touche tous. Mais le dessin animé de Tomy Ungerer a le mérite d’innover graphiquement, et de prouver que les occidentaux peuvent toujours faire de beaux films pour enfants. Là où Wall-e essaie de faire un film pour tout public qui au final s’avère être une soupe sympathique, Les Trois Brigands n’ambitionne qu’à être un joli conte pour enfants, qui au final devrait plaire à tous. Et qui bien sûr ne rencontrera jamais le succès de la super production us.

Black Ops contre Le Sommet Des Dieux

Black Ops est une bande dessinée française, Le Sommet des Dieux un manga, et il s’agit de deux œuvres que je n’aurais jamais lu de moi même. Ci-dessus je faisais un peu un procès d’intention à Wall-e ; ici, je vais plus essayer de vous expliquer pourquoi je suis convaincu que les asiatiques ont un format nettement plus adapté pour raconter des histoires en image.

On m’a offert Black Ops pour mon anniversaire (ça commence à dater, plus besoin de me le souhaiter bon, merci). L’auteur y traite d’espionnage, et plus particulièrement de comment la CIA a financé la mafia russe à l’époque de la guerre froide pour déséquilibrer l’URSS. Les derniers tomes embrayent sur les conséquences à notre époque, et l’histoire n’est pas terminée.
Le sujet est passionnant. Le trait et la couleur sont propres, même si je ne suis pas fan. Les problèmes ? La forme, très académique, entraine une naration lourde et peu prenante. J’ai un peu l’impression que la bande dessinée occidentale s’est figée depuis Tintin, et que rien ne change... (je parle de la bd d’aventure, à histoire, car dans d’autres domaines les talents ne manquent pas — je ne crois pas que les japonnais puissent faire une bd comme "Le Combat Ordinaire" par exemple). A ce premier problème vient s’ajouter celui du format, inhérent à toute la production "à la belge" : 60 pages par tome, car le rythme de dessin et les couts pour sortir une bd en couleur rendent impossible de faire plus long. Or 60 pages pour présenter de nombreux personnages et leur relation, mettre en place une intrigue et faire évoluer une enquête, c’est très peu. On se retrouve donc avec des situations qui s’enchainent trop vite, des personnages dont la personnalité n’a pas pu être assez travaillée, et des émotions qui n’ont pas l’impact qu’elles devraient avoir.

Le Sommet des Dieux traite au contraire d’un thème qui au premier abord ne m’intéresse pas : l’alpinisme, et l’historique de la conquête de l’Evrest. Mais voilà, un ami mordu de rando a tenté, a aimé, et m’a fait découvrir ce petit bijou. L’auteur nous raconte l’histoire de Fukamachi, photographe outdoor, qui décide de prolonger un peu son séjour au Népal après une expédition avortée. Au hasard de ses pérégrinations, il fait deux découvertes qui vont l’obséder :

• il trouve un vieil appareil photo, qui pourrait avoir appartenu à Mallory, un anglais ayant disparu en 1924 lors d’une tentative de conquête du sommet. Le film contenu dans cet appareil pourrait permettre de déterminer si oui ou non Mallory avait été le premier à conquérir l’Evrest.
• il croise Habu, un des alpinistes japonnais les plus talentueux de sa génération, qui avait disparu du milieu il y a une dizaine d’années, et qui semble toujours en activité...

Nous suivons l’enquête de Fukamachi, qui se plonge dans les livres, et dans le passé d’Habu, allant voir ses anciennes connaissances. L’histoire occupe 5 tomes de 300 pages, ce qui répond aux critiques que je formulais plus haut à l’encontre de Black Ops : l’auteur prend le temps de poser ses personnages, on apprend à les connaitre au fil des pages, et plus on avance plus ils gagnent en épaisseur et plus on est captivé par leur destin. Le format permet aussi une mise en page plus libre, les illustrations pleine page sont fréquentes et permettent de donner du poids à certaines situations. Enfin l’auteur est visiblement passionné par son sujet et très bien documenté, c’est un plaisir de découvrir l’histoire de l’alpinisme et de ressentir la démesure de ces "héros". Je ne sais pas vous mais personnellement je m’étais rarement posé la question de ce que représentait la conquête d’un sommet de plus de 8000m, de comment ça s’organisait, et du peu de matériel dont disposaient les pionniers du genre.

Sur ce, bon visionnage / bonne lecture, et vive les licornes !